Kaosguards

DANKO JONES le 06/06/2010

Interview dans un hôtel parisien, Danko en est à sa énième interview depuis 10 heures le matin, et affrontera encore les radios jusqu'à trois heures du mat. Mais je vais essayer de le ménager...

1. Pas trop crevé de cette journée promo? Apprécies tu l'exercice?

Je suis un peu lessivé à vrai dire ! (rires) mais clairement, j'apprécie le processus, nous sommes heureux de pouvoir parler de ce disque pour lequel nous avons tellement travaillé, et heureux de voir que beaucoup de monde s'y intéresse et souhaite en parler également. Les choses ont avancées doucement pour nous, à petit pas. Donc il est difficile de juger de la progression, mais tu sors, tu joues, tu vois plein de gens venir à tes concerts et tu te dis alors « tiens, il se passe peut-être quelque chose! ». Mais tu es tellement dans ta bulle que parfois, c'est difficile de faire un pas en arrière et de se rendre compte. Mais c'est génial de pouvoir être à Paris et de parler à des gens du nouveau disque pendant deux jours (NDLR: Danko a commencé le matin à 10 heures et n'en aura fini que vers 3 heures à ce qu'on m'a dit, les émissions radios le réclamant également...).

2. Je pense pour ma part que ce disque est plus heavy et rapide que le précédent...Etait-ce un effort conscient?

C'est toujours un effort conscient, pour chaque disque. On a toujours une idée de ce que nous souhaitons obtenir. Pour « We Sweat Blood », nous voulions quelque chose de plus heavy. Pour « Sleep Is The Enemy », nous voulions être plus rapides. Pour « Never Too Loud », on voulait être plus classic rock, et pour le dernier album, nous souhaitions être à la fois plus rapide et plus heavy à nouveau. Nous voulions en revenir là, car cela nous manquait, tout simplement.

3. Par moments, j'ai même pensé à du vieux Kiss, dans l'approche...

Oui, c'est vrai, il y a deux chansons qui ressemblent un peu à du vieux Kiss, « Volcano » et « Like Dynamite. Kiss a toujours été une grosse influence, même si jusqu'ici, nous n'avons pas pour autant pris le parti de le mettre en évidence, jusqu'à ces deux chansons.

4. Pour ce disque, Matt DeMatteo(qui avait produit le furieux Sleep Is The Enemy, en ) est de retour aux manettes. Cela a t-il provoqué dans une certaine mesure ce retour à un son plus hargneux?

Non, pas nécessairement. Nous avons travaillé avec trois producteurs, et à chaque fois, nous nous sommes bien entendus, il n'y a jamais eu de tensions, nous avons pu faire ce que nous voulions. Mais nous avions déjà fait deux disques avec Matt, il a aussi travaillé sur Born A Lion en tant qu'ingénieur du son, et donc bien sûr, nous nous sentons à l'aise avec lui, c'est note pote à ce stade là, et il est vraiment bon dans ce qu'il fait.

5. Cela doit être un soulagement d'aller en studio et de savoir que l'on sera avec des gens avec qui tout se passe bien, car c'est un environnement souvent pressurisant, selon certains...?

Oui, mais cela dit, nous ne nous sommes jamais retrouvés dans une situation de pression véritable. Il y a beaucoup de choses qui se passent dans l'industrie de la musique que beaucoup de gens ne réalisent pas, et que beaucoup de groupes ne réalisent pas non plus: Le groupe, c'est le patron. Ton manager bosse pour toi, ton tourneur bosse pour toi. Le producteur bosse pour toi et bien souvent, certains groupes font une confusion dans les rôles, et cherchent à faire plaisir au producteur ou au manager ou au label, mais tous ces gens travaillent pour toi. Pour nous, un producteur est un gars qui participe aux idées, qui offre d'autres perspectives sur nos morceaux. Matt est très bon, même en matière de composition. Les chansons étaient déjà pour la plupart finies lorsqu'il est arrivé, mais parfois, il va contribuer, et cela va consister en de toutes petites choses, comme par exemple un simple accord dont la chanson avait besoin, ou une toute petite partie à la fin d'un morceau. Rien susceptible de réécrire ou de restructurer un morceau. Parce qu'à ce stade, nous savons ce que nous faisons tout de même.

6. Ton planning doit être toujours très actif. Entre ton show radiophonique, les tournées, la promo, etc, tu ne t'arrêtes jamais...Comment perçois-tu ce « mode de vie » et les sacrifices qu'il implique peut-être?

Pour ce qui est des shows radios, je ne peux plus en faire. C'était trop de travail et cela perturbait la bonne marche du reste. Pour le reste justement, nous tournons beaucoup, mais il y a beaucoup de temps libre, et cela m'a permis d'écrire mes articles également... Mais cela a demandé beaucoup de sacrifices. Des relations gâchées, des amitiés perdues...Nous avons tellement passé de temps avec le groupe que c'est pratiquement tout ce que nous savons faire aujourd'hui. Mais au final, ça n'est pas si difficile que cela, et lorsque je sens que je perds le contrôle sur les choses et que ça se complique, je ne les fais pas. La priorité, c'est le groupe. C'est prioritaire sur tout. Même sur nos vies personnelles. Qui plus est, le groupe, c'est notre travail. Si ça n'est plus la priorité, alors le loyer n'est pas payé. J'ai été dans ce groupe à plein temps depuis 10 ans, la dernière fois que j'ai quitté un job, c'était il y a dix ans.

7. Quelque chose de surprenant, j'ai vu qu'un livre intitulé « Sex tips from Rock stars » allait sortir, avec toi comme intervenant....

J'ai entendu parler de ça. Mais je n'ai pas écrit une ligne pour ce truc. Apparemment, ça parlerait de perspectives sur la vie sur la route, etc, mais j'imagine qu'il y aura des citations extraites d'interviews...Personnellement, je trouve cela ennuyeux, et je n'ai pas contribué à ça.

8. Cela m'étonnait aussi! Tu sembles très posé et calme dans ce contexte, mais sur scène, j'ai eu l'impression de voir une autre personne...

Sur scène, je suis la même personne, c'est juste que là, je te parle, mais quand tu te trouves devant des centaines ou des milliers de personnes, tu as une réaction différente. Mes amis qui me voient sur scène savent que c'est juste moi, mais très excité. Donc je ne ressens pas une transition. Il y a beaucoup de gens qui se pissent dessus lorsqu'ils arrivent devant une foule conséquente, je suis plutôt à l'opposé de cela. Je parle très fort et je suis très excité.

9. Tu avais aussi fait de la scène en tant qu'artiste de spoken word...

Oui, mais c'était il y a longtemps. (NDLR: Danko avait en effet sorti en 2004 un disque de discours intitulé « The magical world of rock », où il parlait notamment de sa rencontre avec le regretté Ronnie James Dio ). Mais je n'ai plus le temps de ça. Ces six dernières années, j'ai sorti des disques et je suis parti en tournée entre chaque. Et le peu de temps libre que j'ai eu a servi à prendre du repos, et à récupérer un peu de ma vie que j'avais laissé derrière moi.

10. Tu as en tout cas l'air satisfait de la tournure que prend ta carrière aujourd'hui, même avec ce manque de temps.

Oui, clairement, nous avons un bon disque qui sort, les critiques sont toutes bonnes...mais nous ne sommes jamais vraiment satisfaits. On veut toujours sortir un meilleur disque, une meilleure tournée, en tout cas, nous sommes dans la bonne direction.

11. Quels rapports entretenez-vous avec l'Europe, vous qui venez du Canada? Penses-tu, comme de nombreux autres artistes de rock dur ou métal, que l'Europe est « meilleur public » pour ainsi dire?

Oui, c'est vrai que le public européen a plus rapidement compris notre propos qu'en Amérique du nord, par exemple. Qui plus est, nous venons du Canada, où les groupes sont plutôt indie rock, assez softs dans leurs approches. Les gens chez nous ne sont pas habitués au genre de musique que nous faisons. J'ai croisé il y a pas longtemps une personne que je n'avais pas vu depuis très longtemps, une fois revenu de tournée, et elle m'a demandé « alors ça va? Tu es toujours dans ce groupe que tu avais? » et je lui ai répondu « oui, je reviens d'Europe, j'ai tourné 5 semaines avec Motorhead! » et elle n'en a pas cru un mot.

12. Au Canada, la situation semble un peu similaire à celle en France...

Oui, c'est vrai, chez vous, il ne semble n'y en avoir que pour la dance... (rires). Au Canada, il y a bien sûr de très bons groupes, mais tout cela reste underground, et il y a des groupes de rock à la radio, mais c'est très lissé. Parfois, je dis aux gens « Tu aimes ce truc à la radio? Pfff si tu savais, je connais une vingtaine d'autres groupes que tu aimerais plus encore! » Mais bon, il ne faut pas en vouloir aux gens, certains doivent aller travailler et payer leurs factures pendant qu'un mec comme moi passe son temps à s'immerger dans le rock et les groupes! C'est ma vie. Mais bon les choses vont doucement, mais sûrement pour nous. Nous venons de tourner avec Guns'n Roses au Canada, et cela nous a permis d'avoir des foules conséquentes; nous avions tournés déjà pas mal au Canada, mais jamais au point de se faire remarquer autant qu'en Europe. Mais en ce moment, notre album a été remarqué, le single marche bien et passe à la radio. J'ai l'impression que la France et le Canada ont le même souci, en ce sens que si un groupe ne dépasse pas ses frontières, il n'est même parfois pas reconnu dans son propre pays.

13. Lemmy avait dit que la musique, c'était être au bon moment au bon endroit; et voilà tout.

Oui, parce que, tout le monde peut jouer de la musique, et plus particulièrement du rock'n roll. Ce n'est pas une musique difficile à jouer. Mais c'est beaucoup de travail, beaucoup de chance, et tu dois aussi être prêt pour quand « ça » va arriver. Parce que j'ai vu beaucoup de gens travailler, et ils en arrivent au point où la pincée de chance survient, et soudainement ils stoppent tout. Et quand je regarde notre parcours, je me dis souvent « et si telle ou telle chose n'était pas arrivée? » parce que, tu ne réalises pas toujours cela, quand tu es dans le flot des choses. Tu te dis, et si telle ou telle personne n'avait pas été dans la foule le soir où nous avons joué à tel endroit, que se serait-il passé? Mais jamais personne n'est venu me voir en me disant « ce soir, ce mec va venir, il sera dans le public » etc. Nous avons juste joué tant que nous pouvions, et parfois, des gens se présentent ensuite à toi, t'ouvrent une porte, puis une autre et ainsi de suite. Et ça, c'est quelque chose qui peut arriver à n'importe quel moment. Parce que généralement, si tu invites une dizaine de labels à assister à tes shows, bien souvent, rien ne se passe. Il m'a fallu un simple contact pour me retrouver à l'affiche d'un énorme festival européen une fois, et cela a été le plus gros show de notre carrière. Il suffit d'un rien.

Danko jones, "Below The Belt", déja sorti ce mois-ci. En première partie d'Ozzy Osbourne à Bercy à la rentrée, et à l'Elysée Montmartre dans la même période...surveillez tout cela de près !!

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